1.《辛德勒名单》
原本只是一名花花公子兼企业家的奥斯卡·辛德勒（连姆·尼森饰）从未想过要去成为一名英雄，他只是在一群纳粹分子的帮助下接手了一家波兰的搪瓷厂，并想要借此发一笔战争财。但是随着剧情的不断发展，主人公的感情也发生着剧烈的变化。在电影的最后，完全破产的辛德勒已经救下了超过1000名犹太人。
在这部电影里，斯皮尔伯格既没有什么传教式的宣言，也未曾煽动观众的情绪。他只是呈现出了辛德勒、纳粹、犹太人等一系列的角色，然后把是非对错留给观众去评价。在这样的处理之下，我们有幸见到了一出关于人性力量的大师之作，它也成为了电影制作的典范。
2.《大白鲨》
《大白鲨（Jaws）》是斯皮尔伯格在电影史上投下的一枚重磅炸弹，也是他拍摄过最好的一部恐怖电影。
电影的主角是一头嗜人的鲨鱼，它盘踞在艾米蒂岛的周边海域，并且肆意猎杀着入水的人类。它甚至会掀翻小船，并将船主变为一具残破的尸体。罗伊·施奈德所饰演的马丁·布罗迪警长，成为了改变他演艺生涯的重要角色——正是这位怕水的警官组织起了片中的“猎鲨小队”。电影里的其他重要角色包括理查德·德莱弗斯饰演的胡珀，以及罗伯特·肖饰演的昆特。《大白鲨》有着魔法般的奇异魅力，它绝对当得起“完美”和“经典”的评价，也值得观众们反复欣赏。
3.《夺宝奇兵》
在二战无厘头喜剧《1941》遭遇票房和口碑上的滑铁卢之后，斯皮尔伯格终于和乔治·卢卡斯一起，创造出了他们最为长寿的一个电影系列。
1981年上映的《夺宝奇兵（Raiders of the Lost Ark）》是一部令人难忘的动作电影，其中还诞生出了一个非常套路——琼斯会在危机重重神庙中冒险，而且他的旅程在敌人完全融化（字面意义上），并得到心爱的女孩之前是不会停止的。从编剧、导演、演员的角度出发，《夺宝奇兵》都称得上是一座电影史上的丰碑。哪怕时至今日，琼斯的故事依旧还在继续，它也奠定了斯皮尔伯格在影史上的地位。
4.《外星人E.T.》
这是一部典型的史蒂芬·斯皮尔伯格式的电影。亨利·托马斯饰演的艾里奥特是一位和母亲、兄弟姐妹生活在一起的孤单小男孩。他发现了一个在地球上迷路的可爱外星人，而这位一直试图给“家人”打电话的小家伙，也给艾里奥特的生活带来了方向和意义。
E.T.与艾里奥特这对组合也成为了影史上经典。由机械偶扮演的E.T.独特而真实，小演员们的表演更是令人惊叹。这部电影最为出色的地方，还是在于它展现出了童年时期的思绪、敏感和悲欢。当然了，它的整体基调还是向上的。
5.《第三类接触》
这是斯皮尔伯格第一部外星人题材的电影，也奠定了他电影制作的基调——从工薪阶层的视角出发，展现一些“现实”的问题。这种手法在之后的《外星人E.T.》以及《世界大战（War of the Worlds）》中同样可以见到。此外，这部电影还告诉了我们，并不是所有外星人都是心怀恶意的。它们中的某些也许只是想展现自己的技艺，却因此失去了人类的信任。
电影的剧本同样由斯皮尔伯格撰写，这种行为的确比较少见。最后诞生出的这部经典也向我们证明，并不是所有科幻电影里都需要包含大量的爆炸或者杀人的外星人。它只需要是一部好电影就够了。
6.《拯救大兵瑞恩》
虽然《拯救大兵瑞恩（Saving Private Ryan）》与《辛德勒名单》一样，都是以二战为背景的电影，但是它们的题材却有着天壤之别。除了描绘诺曼底登陆和之后的几次血腥冲突以外，整部电影的焦点还是放在了大兵瑞恩和汤姆·汉克斯所率领的救援小队上。
由于瑞恩的3个兄弟都已经在战场上阵亡，所以美国作战总指挥部的将领下令，一定要把他活着救出来。在漫天的炮火与激烈的冲突中，这部电影向我们展示战争所要付出的代价。而当电影迈向高潮时，我们能够清晰的感受到剧烈的人性冲突。在一座饱受战争蹂躏的村庄里，上演了一场真人版的“猫鼠游戏”——小队中的狙击手（巴里·佩珀）在祝福自己的武器之后，一枪干掉了对面的敌人。所以我们至今非常疑惑，这部电影为什么会在当年的奥斯卡金像奖评选中输给《莎翁情史（Shakespeare in Love）》呢？
7.《侏罗纪公园》
哪怕时隔25年之后，这部里程碑似的CG电影依旧有着惊人的影响力。每当我们透过艾伦·葛兰特的视角，看到那些庞大的腕龙时，都会发出由衷的赞叹。只有在斯皮尔伯格的电影里，你才能同时体验到这种敬畏和惊异的感觉。当哈蒙德说出那句：“欢迎来到侏罗纪公园”时，我们依然会激动地起一身鸡皮疙瘩。
这部关于恐龙学家在地狱般的公园中冒险的电影，展现出了斯皮尔伯格处理大场面的能力，其中充斥着大量有趣的段落与角色，也使它远远超出了爆米花电影的范畴。它还为之后的商业电影树立了典范，通过一个科幻题材的故事，它不断地警示着世人——永远不要试图扮演上帝。
8.《猫鼠游戏》
这部由莱昂纳多·迪卡普里奥主演的电影，改编自小弗兰克·威廉·阿巴内尔的自传小说。后者不仅是世界上最厉害的诈骗犯之一，也成为了登上FBI全球通缉名单的最年轻的角色。这也是一部非常“斯皮尔伯格”的电影，主人公弗兰克同样来自于一个破碎的家庭，只是他的应对方式是成为一名冒牌飞行员、开出一大堆空头支票，然后在重重的追捕下潜逃了好几年的时间。
虽然这个故事有可能向阴暗的方向发展，但是在斯皮尔伯格的处理之下，整部电影的节奏都显得比较轻快。由于斯皮尔伯格之前所拍摄的《A.I.》和《断锁怒潮（Amistad）》等电影，整体上都显得比较沉重，《猫鼠游戏（Catch Me If You Can）》无疑是一个喜闻乐见的转折。
9.《林肯》
这部电影放弃了传统的传记路线，转而将镜头对准了林肯生命中的最后几个月。此时正值美国内战的尾声，林肯正在全力推动第13修正案的通过，并试图借此来彻底废除奴隶制。电影中的林肯正处于他一生中最为厌世，也是最为强大的时刻。他必须运用自己所有的计谋、策略和政治手腕，来完成自己一生的宏愿。
哪怕经过了一些戏剧化的处理，电影依然准确展现出了林肯在这段黑暗时光里的幽默与热忱。演员们精湛的演技成为了电影中最大的亮点，丹尼尔·戴-刘易斯所饰演的林肯尤其令人印象深刻。
10.《慕尼黑》
《慕尼黑（Munich）》很有可能是斯皮尔伯格最为理性与成熟的一部电影。它讲述了1972年慕尼黑奥运会上，8名运动员被人虐杀的故事。之前的《同流者（The Conformist）》等同类电影，基本上都是对导演政治立场的一次主观表述，而斯皮尔伯格的野心明显更大，他几乎是以一种戏剧性的手法重现了整个事件的真相。
和许多的好莱坞杰作一样，斯皮尔伯格在《慕尼黑》里只是扮演了一名介绍人的角色，然后把其中的智慧与哲理留给了观众去思考，从而使电影的寓意变得更加深刻。其实在以前的作品中，斯皮伯格偶尔还会融入一些自己的主观情绪，然而《慕尼黑》却上升到了一种庄严而肃穆的程度。电影未曾进行任何的道德批判，也没有让以色列特工显得比恐怖组织成员更加正义。从镜头的视角出发，这些角色的手里同样沾满了鲜血。
